Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1980
Fecha de salida: 1998-09-08
Discográfica: Varèse Sarabande
Impresor: Varèse Sarabande (USA)
Referencia: VSD-5911
Tracks:
1. Somewhere in Time 3:41
2. Old Woman 1:04
3. Grand Hotel 1:26
4. Nineteen Twelve 1:46
5. Thanks 1:24
6. June 27th 1:30
7. Room 417 1:08
8. The Attic 4:11
9. Near the Lake 2:18
10. Rachmaninoff: Rhapsody on a Theme of Paganini 3:10
11. Is He the One? 1:00
12. A Day Together 2:35
13. Rowing 1:33
14. The Man of My Dreams 1:30
15. Razor 1:16
16. Total Dismay 4:10
17. Coin 0:25
18. Whimper 3:24
19. Somewhere in Time (End Credits) 4:55
Total: 42:25
Créditos
Música compuesta por John Barry.
Interpretada por la Royal Scottish National Orchestra, dirigida por John Debney.
Músicos solistas destacados: Lynda Cochrane (piano) y Edwin Paling (violín).
Grabada y mezclada por Jonathan Allen.
Masterizada por Bruce Botnick.
Album producido por Robert Townson.
Reseñas
Recientemente he tenido el gusto de descubrir "En Algún Lugar del Tiempo" ("Somewhere in Time" en su versión original), y me atrevo a decir que es una de las películas que más hondo me ha calado en mucho, mucho tiempo. Una historia de amor a través del tiempo, con el malogrado Christopher Reeve y una jovencísima y bellísima Jane Seymour en los papeles protagonistas, que no deja indiferente a nadie. Es entonces cuando descubres que tras ella se encuentra uno de los grandes genios de la literatura de ciencia ficción del siglo XX, Richard Matheson, responsable del relato "Bid Time Return", en el que se basa la película.
Si bien el filme pasó sin pena ni gloria, allá por 1980, lo que más ha perdurado sin duda, y lo más destacable del conjunto, es su banda sonora, a cargo del maestro británico John Barry. A pesar de que tanto el director, Jeannot Szwarc, como los productores creían que el compositor declinaría trabajar para un film de reducido presupuesto como éste, el hecho es que a Barry le apasionó tanto la historia de trasfondo que no dudó en aportar su talento al producto final. Y fue así como los aficionados conseguimos una romántica banda sonora de las que perduran en la historia. Y fue así como la belleza que me inspiraba esta música me invitó a descubrir esta pequeña joya del cine.
"Somewhere in Time" conoció una primera edición a cargo de MCA, pero la que aquí comentaremos es la regrabación, en formato digital, que produjo Varese Sarabande en 1989. El polifacético John Debney es el encargado de llevar la batuta, como sólo él sabe hacer, dirigiendo a la Royal Scottish National Orchestra. Una grabación muy recomendable, con más material, con un excelente sonido y que en nada desmerece al trabajo original de John Barry, cuya impronta resulta omnipresente a lo largo de todo el CD.
Éste comienza con el tema principal de la película, "Somewhere in Time", grabado ex profeso para el CD, al no aparecer como tal en la cinta. La historia comienza con un joven y prometedor dramaturgo, Richard Collier, recién graduado, que recibe la visita de una extraña anciana, quien, mientras le entrega un reloj de oro, le susurra unas enigmáticas palabras, "Vuelve a mí". La segunda pista, "Old Woman", nos muestra tiernamente el tema asociado a la protagonista femenina.
Pasan varios años y Collier es un escritor de éxito pero que vive aún con la intriga que le despertaron esas palabras. Un impulso le invitará a visitar un hotel muy especial (la pista "Grand Hotel" describe el edificio y el momento de la llegada al mismo), donde encontrará el retrato de una joven que desprende un enigmático encanto que obsesionará a nuestro protagonista, quien a partir de ese instante hará todo lo posible por descubrir a quien perteneció el retrato. Es a partir del momento en que sabemos que la mujer del retrato fue Elise McKenna, una joven actriz de inicios del s. XX, cuando comienza la parte sobrenatural de la historia, cuando Collier indaga acerca de la posibilidad de viajar al pasado por medio de la hipnosis, tal es su obsesión por conocer a la bella joven. Los preparativos para el viaje tienen lugar entre las pistas 4 y 7, las cuales apuntan un cierto misterio e intimismo mientras el protagonista, finalmente, consigue su propósito y aparece en el mismo hotel, pero en 1912, año en el que está fechado el retrato.
Una vez allí, no tarda mucho en dar con la joven, en una de las escenas más románticas de la película, a la que acompaña la primera aparición del tema principal, en la pista "Near the Lake". Un momento muy especial en el que rápidamente se produce un flechazo entre los protagonistas, deliciosamente ensalzado por el tema de Barry.
Hacemos un alto en el score para encontrarnos con la conocida "Rhapsody on a Theme of Paganini", de Rachmaninov. La inclusión de este tema en el CD no es baladí, ya que representa también a los protagonistas, siendo el tema favorito de ambos, y apareciendo en varias ocasiones, ya sea de forma diegética o como acompañamiento musical (por ejemplo, en el mágico momento en el que Richard descubre el retrato).
Tras superar la oposición al romance del representante de la artista, interpretado por Christopher Plummer, los amantes consiguen por fin su ansiado anhelo de pasar juntos todo el tiempo que puedan. Y así, nos reencontramos con el tema principal en las siguientes pistas: "A Day Together", "Rowing", "The Man of My Dreams" y "Total Dismay". Aunque en esta última ya se apunta que algo terrible va a truncar la felicidad de los dos enamorados. La pista "Coin" es breve pero lo suficientemente explícita como para explicar lo fugaz que resulta el tiempo que ambos pasan juntos. En un inesperado y dramático giro del destino, Richard se verá separado de su amada, lo que lo someterá a una profunda depresión de la que ya no saldrá. Con el tema "Whimper" asistimos al decaimiento del protagonista, y es entonces cuando comprendes por qué el tema principal resulta romántico pero a la vez tiene una carga de nostalgia y profunda tristeza. Estad atentos los sensibles, porque esta última parte de la película es una prueba muy dura para vuestros lacrimales.
Llegamos al final, agridulce pero muy adecuado, con el tema de los créditos, donde nos despide una nueva variación del tema principal, en todo su esplendor. Los detractores de Barry lo tacharán de sensiblero, de somnífero, pero entonces estarán perdiéndose una obra magistral de la música de cine. El hecho de que se trate de una regrabación, de que no esté dirigida por el propio compositor, tampoco debiera ser obstáculo para hacerse con ella. Ya os decía antes que los arreglos que hace John Debney no ofuscan en ningún momento el sonido típicamente Barryano. Y dado el éxito que aún tiene esta banda sonora, no debiera ser difícil encontrarla.
Lo mejor: Barry en estado puro. Romántica como pocas.
Lo peor: El que aún haya gente que desconozca esta obra de arte.
El momento: "Somewhere in Time (End Credits)" .
Bac Hylon . . . . BSOSpirit
Referencias
Somewhere in Time / En algún lugar del tiempo (1980)
Película dirigida por Jeannot Szwarc.
Interpretada por Christopher Reeve, Jane Sheymour, Christopher Plummer, Teresa Wright, Bill Erwin, George Voskovec, Susan French, John Alvin, Eddra Gale, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1997
Fecha de salida: 1997-10-14
Discográfica: London
Impresor: PolyGram Records (USA)
Referencia: 458 793-2-1
Tracks:
1. Swept from the Sea 3:15
2. To America 3:04
3. The Storm Came 1:43
4. Sea of Death 4:156
5. Search for Yanko and Night Meeting 5:44
6. Yanko Asks Amy Out 2:10
7. The Sea, The Memorial, The Cave 6:55
8. Try to Kill Yanko and Kennedy Speaks of Things 2:46
9. Yanko's Dance 1:56
10. Love in the Pool 2:34
11. He's Your Half Brother 3:38
12. Jump on Board to the Cottage 2:01
13. The Wedding 3:53
14. Yanko and Son Dance 1:38
15. Yanko's Delirium 2:52
16. Yanko About to Die 4:24
17. You Came from the Sea 4:54
18. To Love and Be Loved 4:18
Total: 61:59
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Interpretada por la English Chamber Orchestra.
Grabada y mezclada por John Richards.
Editada por Cliff Kohlweck.
Masterizada por Pete Mew.
Album producido por John Barry.
Referencias
Swept from the Sea / El hombre que vino del mar (1997)
Película dirigida por Beeban Kidron.
Interpretada por Vincent Perez, Rachel Weisz, Ian McKellen, Joss Ackland, Kathy Bates, Tom Bell, Zoë Wanamaker, Tony Haygarth, Fiona Victory, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1962-1998
Fecha de salida: 2001-04-01
Discográfica: Silva Screen
Referencia: FILMXCD 349
TracksCD1:
1. Zulu (1963) - Main Theme/First Zulu Appearance and Assault 7:43
2. From Russia with Love (1963) - Main Theme 2:15
3. From Russia with Love (1963) - 007 3:09
4. Goldfinger (1964) - Main Theme 2:29
5. The Ipcress File (1965) - A Man Alone 4:02
6. The Knack (1965) - Main Theme 1:47
7. Mister Moses (1965) - Suite [Main Title/Moses in the River/An Elephant Called Emily/The Dam/ « What would I do for laughs ? »] 7:52
8. Thunderball (1965) - Main Theme 2:17
9. The Wrong Box (1966) - Main Theme 2:46
10. Born Free (1966) - Main Theme/The Lions at Play 5:50
11. The Quiller Memorandum (1966) - Wednesday’s Child 2:30
12. You only Live Twice (1967) - Main Theme/Capsule in Space 6:14
13. The Girl with the Sun in her Hair (1968) - Music from the « Sunsilk » TV Commercial 2:42
14. Deadfall (1968) - Romance for Guitar and Orchestra (abridged version) 10:54
Total: 1:02:36
TracksCD2:
1. The Lion in Winter (1968) - Suite [The Lion in Winter/Eleanor’s Arrival at Chinon/We’re All Jungle Creatures] 8:14
2. On Her Majesty's Secret Service (1969) - We Have All the Time In The World 3:29
3. On Her Majesty's Secret Service (1969) - Ski Chase 4:20
4. Midnight Cowboy (1969) - Main Theme 3:59
5. Midnight Cowboy (1969) - Florida Fantasy 2:04
6. The Appointment (1969) - Theme 2:19
7. The Last Valley (1970) - Suite [Main Theme/Death of the Captain/End Title] 8:37
8. Walkabout (1970) - Back to Nature 3:55
9. Monte Walsh (1970) - Suite [The Good Times Are Comin’/Stocking Feet/Mustangs/Sit Him High/Death of Martine] 11:12
10. Diamonds Are Forever (1971) - Main Theme 3:05
11. The Persuaders (1971) - TV Series 2:10
12. Mary, Queen of Scots (1971) - Vivre ou Mourir 2:14
13. The Man with the Golden Gun (1974) - Slow Boat from China/The Man With The Golden Gun 2:59
14. The Dove (1974) - Main Themes [Main Theme/Hitchhike to Darwin/Sail the Summer Winds] 6:32
Total: 1:05:14
TracksCD3:
1. The Tamarind Seed (1974) - Play It Again 2:29
2. King Kong (1976) - Prelude and Love Theme 4:53
3. Eleanor and Franklin (1976) - Main Theme 1:28
4. Robin and Marian (1976) - Suite [Dawn : Morning in the Forest/This Way/John Bursts In/The End] 7:38
5. The Deep (1977) - Main Theme 4:01
6. Hanover Street (1979) - Main Theme 4:51
7. The Black Hole (1979) - Overture 4:57
8. Moonraker (1979) - Miss Goodhead Meets Bond 3:25
9. Somewhere in time (1980) - Main Theme 6:13
10. Raise the Titanic (1980) - Suite [To Cornwall/Dog Attack/The Titanic Uncoverd/Russian Threat/End Titles] 9:28
11. Body Heat (1981) - Main Theme 4:34
12. Frances (1982) 4:12
13. Octopussy (1983) - Palace Fight 4:09
14. The Cotton Club (1984) - Suite [The Depression Hits/Best Beats the Sandman/The Cotton Club] 6:34
Total: 1:09:00
TracksCD4:
1. High Road to China (1983) - Suite [Wazari Village Attack and Escape/Love Theme and End Title] 8:13
2. A View to a Kill (1985) - Wine with Stacey/Snow Job 4:45
3. Out of Africa (1985) - Main Theme 4:28
4. The Living Daylights (1987) - Hercules Take Off 3:02
5. Dances with Wolves (1990) - The John Dunbar Theme 2:30
6. Dances with Wolves (1990) - The Buffalo Hunt 4:15
7. Chaplin (1992) - Main Theme 2:57
8. Moviola (1992) 4:08
9. Indecent Proposal (1993) - Main Theme 4:43
10. The Specialist (1994) - Suite [Main Title/Bogota 1984/ « Did you call me ? »] 6:29
11. The Scarlet Letter (1995) - Love Theme 3:04
12. Cry the Beloved Country (1995) - Main Theme 4:36
13. Mercury Rising (1998) - The Story Ends 5:57
14. The James Bond Theme (1962) - Symphonic Version 3:03
Total: 1:02:16
Total time: 4:19:08
Créditos
Música compuesta por John Barry.
Referencias
Zulu (1964)
Película dirigida por Cy Endfield.
Interpretada por Stanley Baker, Jack Hawkins, Ulla Jacobsson, James Booth, Michael Caine, Nigel Green, Ivor Emmanuel, Paul Daneman, Glynn Edwards, Neil McCarthy, etc.
From Russia with Love / Desde Rusia con amor (1963)
Película dirigida por Terence Young. Interpretada por Sean Connery, Daniela Bianchi, Pedro Armendáriz, Lotte Lenya, Robert Shaw, Bernard Lee, Eunice Gayson, Walter Gotell, Francis De Wolff, George Pastell, etc
Goldfinger / James Bond contra Goldfinger (1964)
Película dirigida por Guy Hamilton. Interpretada por Sean Connery, Honor Blackman, Gert Fröbe, Shirley Eaton, Tania Mallet, Harold Sakata, Bernard Lee, Martin Benson, Cec Linder, Austin Willis, Lois Maxwell, etc.
The Ipcress File / Ipcress (1965)
Película dirigida por Sidney J. Furie.
Interpretada por Michael Caine, Nigel Green, Guy Doleman, Sue Lloyd, etc.
The Knack / El Knack... y cómo conseguirlo (1965)
Película dirigida por Richard Lester.
Interpretada por Ray Brooks, Jane Birkin, Rita Tushingham, Charlotte Rampling, Michael Crawford, Donal Donnelly, John Bluthal, Wensley Pithey, Dandy Nichols, Charles Wood, etc.
Mister Moses(1965)
Película dirigida por Ronald Neame.
Interpretada por Robert Mitchum, Carroll Baker, Ian Bannen, Alexander Knox, Raymond St. Jacques, Orlando Martins, Reginald Beckwith, etc.
Thunderball / Operación Trueno (1965)
Película dirigida por Terence Young. Interpretada por Sean Connery, Claudine Auger, Adolfo Celi, Luciana Paluzzi, Rik Van Nutter, Guy Doleman, Molly Peters, Martine Beswick, Bernard Lee, Desmond Llewelyn, etc.
The Wrong Box / La caja de las sorpresas (1966)
Película dirigida por Bryan Forbes.
Interpretada por John Mills, Michael Caine, Ralph Richardson, Peter Cook, Dudley Moore, Nanette Newman, Tony Hancock, Peter Sellers, Cicely Courtneidge, Wilfrid Lawson, Thorley Walters, Gerald Sim, Peter Graves, Irene Handl, etc.
Born Free / Nacida libre (1966)
Película dirigida por James Hill. Interpretada por Virginia McKenna, Bill Travers, Geoffrey Keen, Peter Lukoye, Omar Chambati, Bill Godden, Robert S. Young, Bryan Epsom, Geoffrey Best, etc.
The Quiller Memorandum / Conspiración en Berlín (1966)
Película dirigida por Michael Anderson.
Interpretada por George Segal, Alec Guinness, Max von Sydow, Senta Berger, George Sanders, Robert Helpmann, Robert Flemyng, Peter Carsten, Edith Schneider, Günter Meisner, Ernst Walder, Philip Madoc, John Rees, etc.
You Only Live Twice / Sólo se vive dos veces (1967)
Película dirigida por Lewis Gilbert. Interpretada por Sean Connery, Akiko Wakabayashi, Mie Hama, Tetsuro Tamba, Teru Shimada, Karin Dor, Donald Pleasence, Bernard Lee, Lois Maxwell, Desmond Llewelyn, etc.
The Girl With The Sun In Her Hair(1967)
Deadfall / Angustia mortal (1968)
Película dirigida por Bryan Forbes.
Interpretada por Michael Caine, Giovanna Ralli, Eric Portman, David Buck, Leonard Rossiter, Geraldine Sherman, Carlos Pierre, Vladek Sheybal, etc
The Lion in Winter / El león en invierno (1968)
Película dirigida por Anthony Harvey. Interpretada por Peter O'Toole, Katharine Hepburn, Anthony Hopkins, John Castle, Nigel Terry, Timothy Dalton, Jane Merrow, Nigel Stock, Kenneth Ives, Fran Stafford, etc
On Her Majesty's Secret Service / 007 al servicio secreto de Su Majestad (1969)
Película dirigida por Peter R. Hunt. Interpretada por George Lazenby, Diana Rigg, Telly Savalas, Gabriele Ferzetti, Ilse Steppat, Lois Maxwell, George Baker, Bernard Lee, Bernard Horsfall, Desmond Llewelyn, etc.
Midnight Cowboy / Cowboy de medianoche (1969)
Película dirigida por John Schlesinger. Interpretada por Dustin Hoffman, Jon Voight, Sylvia Miles, John McGiver, Brenda Vaccaro, Barnard Hughes, Ruth White, Jennifer Salt, Gilman Rankin, Gary Owens, etc
The Appointment(1969)
Película dirigida por Sidney Lumet.
Interpretada por Omar Sharif, Anouk Aimée, Didi Perego, Fausto Tozzi, Gigi Proietti, Paola Barbara, Inna Alexeievna, etc.
The Last Valley / El último valle (1970)
Película dirigida por James Clavell. Interpretada por Michael Caine, Omar Sharif, Florinda Bolkan, Nigel Davenport, Per Oscarsson, Arthur O'Connell, Madeleine Hinde, Yorgo Voyagis, etc.
Walkabout (1971)
Película dirigida por Nicolas Roeg. Interpretada por Jenny Agutter, Luc Roeg, David Gulpilil, John Meillon, Robert McDarra, Peter Carver, John Illingsworth, Hilary Bamberger, Barry Donnelly, Noeline Brown, etc.
Monte Walsh (1970)
Película dirigida por William A. Fraker.
Interpretada por Lee Marvin, Jeanne Moreau, Jack Palance, Mitch Ryan, Jim Davis, G.D. Spradlin, Bo Hopkins, etc.
Diamonds Are Forever / Diamantes para la eternidad (1971)
Película dirigida por Guy Hamilton. Interpretada por Sean Connery, Jill St. John, Charles Gray, Lana Wood, Jimmy Dean, Bruce Cabot, Lois Maxwell, Norman Burton, Joseph Fürst, Bruce Glover, Putter Smith, etc.
The Persuaders!(1971)
Serie de televisión interpretada por Tony Curtis, Roger Moore, Laurence Naismith, etc.
Mary, Queen of Scots / María, reina de Escocia (1971)
Película dirigida por Charles Jarrott. Interpretada por Vanessa Redgrave, Glenda Jackson, Patrick McGoohan, Timothy Dalton, Nigel Davenport, Trevor Howard, Daniel Massey, Ian Holm, Andrew Keir, Tom Fleming, etc.
The Man with the Golden Gun / El hombre de la pistola de oro (1974)
Película dirigida por Guy Hamilton. Interpretada por Roger Moore, Christopher Lee, Britt Ekland, Maud Adams, Hervé Villechaize, Clifton James, Richard Loo, Soon-Tek Oh, Marc Lawrence, Bernard Lee, etc.
The Dove (1974)
Película dirigida por Charles Jarrott.
Interpretada por Joseph Bottoms, Deborah Raffin, John McLiam, Dabney Coleman, John Anderson, Colby Chester, etc.
The Tamarind Seed / La semilla del tamarindo (1974)
Película dirigida por Blake Edwards.
Interpretada por Julie Andrews, Omar Sharif, Anthony Quayle, Dan O'Herlihy, Sylvia Syms, etc.
King Kong(1976)
Película dirigida por John Guillermin.
Interpretada por Jeff Bridges, Jessica Lange, Charles Grodin, John Randolph, Rene Auberjonois, Julius Harris, Jack O'Halloran, Denis Fimple, etc.
Eleanor And Franklin: The White House Years (1977)
Película dirigida por Daniel Petrie.
Interpretada por Jane Alexander, Edward Herrmann, Priscilla Pointer, Walter McGinn, Rosemary Murphy, Blair Brown, David Healy, Peggy McCay, Mark Harmon, etc.
Robin and Marian / Robin y Marian (1976)
Película dirigida por Richard Lester. Interpretada por Sean Connery, Audrey Hepburn, Robert Shaw, Richard Harris, Nicol Williamson, Denholm Elliott, Kenneth Haigh, Ronnie Barker, Ian Holm, Bill Maynard, etc.
The Deep / Abismo (1977)
Película dirigida por Peter Yates.
Interpretada por Jacqueline Bisset, Nick Nolte, Robert Shaw, Eli Wallach, Louis Gossett Jr., Dick Anthony Williams, Earl Maynard, etc.
Hanover Street / La calle del adiós (1979)
Película dirigida por Peter Hyams.
Interpretada por Harrison Ford, Lesley-Anne Down, Christopher Plummer, Alec McCowen, Richard Masur, Michael Sacks, Patsy Kensit, Max Wall, etc.
The Black Hole / El abismo negro (1979)Película dirigida por Gary Nelson.Interpretada por Maximilian Schell, Anthony Perkins, Robert Forster, Joseph Bottoms, Yvette Mimieux, Ernest Borgnine, Tom McLoughlin, etc.
Moonraker (1979)
Película dirigida por Lewis Gilbert. Interpretada por Roger Moore, Lois Chiles, Michael Lonsdale, Richard Kiel, Corinne Clery, Bernard Lee, Geoffrey Keen, Desmond Llewelyn, Lois Maxwell, Toshirô Suga, etc.
Somewhere in Time / En algún lugar del tiempo (1980)
Película dirigida por Jeannot Szwarc. Interpretada por Christopher Reeve, Jane Sheymour, Christopher Plummer, Teresa Wright, Bill Erwin, George Voskovec, Susan French, John Alvin, Eddra Gale, etc.
Raise the Titanic / Rescaten el Titanic (1980)
Película dirigida por Jerry Jameson. Interpretada por Jason Robards, Richard Jordan, David Selby, Anne Archer, Alec Guinness, Bo Brundin, M. Emmet Walsh, J.D. Cannon, Norman Bartold, etc.
Body Heat / Fuego en el cuerpo (1981)
Película dirigida por Lawrence Kasdan. Interpretada por William Hurt, Kathleen Turner, Richard Crenna, Ted Danson, J.A. Preston, Mickey Rourke, Kim Zimmer, Jane Hallaren, Lanna Saunders, Carola McGuinness, etc.
Frances (1982)
Película dirigida por Graeme Clifford. Interpretada por Jessica Lange, Kim Stanley, Sam Shepard, Bart Burns, Jonathan Banks, Bonnie Bartlett, James Brodhead, Jane Jenkins, Jordan Charney, Rod Colbin, etc.
Octopussy (1983)
Película dirigida por John Glen. Interpretada por Roger Moore, Maud Adams, Louis Jourdan, Kristina Wayborn, Kabir Bedi, Steven Berkoff, David Meyer, Tony Meyer, Desmond Llewelyn, Robert Brown, Lois Maxwell, etc.
The Cotton Club / Cotton Club (1984)
Película dirigida por Francis Ford Coppola. Interpretada por Richard Gere, Diane Lane, Gregory Hines, Lonette McKee, Bob Hoskins, James Remar, Nicolas Cage, Allen Garfield, Fred Gwynne, Gwen Verdon, etc.
High Road To China / La gran ruta hacia China (1983)
Película dirigida por Brian G. Hutton.
Interpretada por Tom Selleck, Bess Armstrong, Jack Weston, Wilford Brimley, Robert Morley, Brian Blessed, Cassandra Gava, etc.
A View to a Kill / Panorama para matar (1985)
Película dirigida por John Glen. Interpretada por Roger Moore, Christopher Walken, Tanya Roberts, Grace Jones, Patrick Macnee, Patrick Bauchau, David Yip, Fiona Fullerton, Manning Redwood, Alison Doody, etc.
Out of Africa / Memorias de África (1985)
Película dirigida por Sydney Pollack. Interpretada por Meryl Streep, Robert Redford, Klaus Maria Brandauer, Michael Kitchen, Joseph Thiaka, Stephen Kinyanjui, Michael Gough, Suzanna Hamilton, etc.
The Living Daylights / 007: Alta tensión (1987)
Película dirigida por John Glen. Interpretada por Timothy Dalton, Maryam d'Abo, Jeroen Krabbé, Joe Don Baker, John Rhys-Davies, Art Malik, Andreas Wisniewski, Thomas Wheatley, Desmond Llewelyn, Robert Brown, etc.
Dances with Wolves / Bailando con lobos (1990)
Película dirigida por Kevin Costner. Interpretada por Kevin Costner, Mary McDonell, Graham Greene, Rodney A. Grant, Floyd 'Red Crow' Westerman, Tantoo Cardinal, Robert Pastorelli, Charles Rocket, etc
Chaplin (1992)
Película dirigida por Richard Attenborough. Interpretada por Robert Downey Jr., Geraldine Chaplin, Paul Rhys, John Thaw, Moira Kelly, Anthony Hopkins, Dan Aykroyd, Marisa Tomei, etc.
Indecent Proposal / Una proposición indecente (1993)
Película dirigida por Adrian Lyne. Interpretada por Robert Redford, Demi Moore, Woody Harrelson, Seymour Cassel, Oliver Platt, Billy Bob Thornton, Rip Taylor, Billy Connolly, Joel Brooks, etc.
The Specialist / El especialista (1994)
Película dirigida por Luis Llosa. Interpretada por Sylvester Stallone, Sharon Stone, James Woods, Rod Steiger, Eric Roberts, Mario Ernesto Sánchez, Sergio Doré Jr., Chase Randolph, Jeana Bell, etc.
The Scarlet Letter / La letra escarlata (1995)
Película dirigida por Roland Joffé. Interpretada por Demi Moore, Gary Oldman, Robert Duvall, Lisa Jolliff-andoh, Edward Hardwicke, Robert Prosky, Roy Dotrice, Joan Plowright, Malcolm Storry, etc.
Cry, the Beloved Country / Llanto por la tierra amada (1995)
Película dirigida por Darrell Roodt. Interpretada por Tsholofelo Wechoemang, Richard Harris, James Earl Jones, Dolly Rathebe, Ramolao Makhene, Jack Robinson, Jennifer Steyn, Patrick Ndlovu, etc.
Mercury Rising / Mercury Rising (Al rojo vivo) (1998)
Película dirigida por Harold Becker. Interpretada por Bruce Willis, Alec Baldwin, Miko Hughes, Chi McBride, Kim Dickens, Robert Stanton, Bodhi Elfman, Carrie Preston, Lindsay Ginter, etc.
Dr. No / Agente 007 contra el Dr. No (1962)
Película dirigida por Terence Young.
Interpretada por Sean Connery, Ursula Andress, Jack Lord, Joseph Wiseman, Anthony Dawson, Zena Marshall, John Kitzmiller, Bernard Lee, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1979
Discográfica: Buena Vista 5008
Tracks:
1.Overture 02:23
2.Main Title 01:35
3.The Door Opens 03:32
4.Zero Gravity 05:42
5.Six Robots 01:55
6.Durant Is Dead 02:27
7.Start The Countdown 03:29
8.Laser 02:11
9.Into The Hole 05:00
10.End Title 02:34
Total: 30:48
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Orquestaciones de Al Woodbury.
Album producido por John Barry.
Referencias
The Black Hole / El abismo negro (1979)
Película dirigida por Gary Nelson.
Interpretada por Maximilian Schell, Anthony Perkins, Robert Forster, Joseph Bottoms, Yvette Mimieux, Ernest Borgnine, Tom McLoughlin, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1980
Fecha de salida: 1999-09-21
Discográfica: Silva Screen
Impresor: Silva Screen Records (UK)
Referencia: FILMCD 319
Tracks:
1. Prelude 1:57
2. Main Title / The Mine Shaft 3:16
3. The Sicilian Project / Dog Attack 2:33
4. The Sicilian Defence / Southby / "The Mountain Comes to Us" 3:06
5. "We're in Business" 1:46
6. To Cornwall / "All That's Left" (Memories of the Titanic) 2:27
7. Deep Quest / Flood! 5:26
8. Finding the Cornet / Spy on Board / The Smoke Stack 4:53
9. The Titanic Uncovered 3:58
10. Gene Explores the Titanic / Deep Quest Trapped 3:43
11. Rescue Attempt / Blowing the Tanks 3:50
12. Raise the Titanic / Deep Quest Saved 3:32
13. Memories of the Titanic 2:10
14. Russian Threat / The Titanic Enters New York Harbor 2:58
15. "Thank God for Southby" / In the Graveyard / End Titles 4:46
Total: 50:19
Créditos
Música compuesta por John Barry.
Reconstrucción de la partitura y orquestaciones de Nic Raine.
Interpretada por la Orquesta Filarmónica Ciudad de Praga (Filharmonici města Prahy), dirigida por Nic Raine.
Músico solista destacado: Jan Smolik (saxofón alto).
Grabada y mezclada por John Timperley.
Editada por Gareth Williams y Ian Shepherd.
Album producido por James Fitzpatrick
Referencias
Raise the Titanic / Rescaten el Titanic (1980)
Película dirigida por Jerry Jameson.
Interpretada por Jason Robards, Richard Jordan, David Selby, Anne Archer, Alec Guinness, Bo Brundin, M. Emmet Walsh, J.D. Cannon, Norman Bartold, etc.
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Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1985
Fecha de salida: 2005
Discográfica: OUT-CD 19852005 (Bootleg)
Tracks:
1.Overture 4:25
2.Main Title 3:11
3.I'm Better At Hello 1:19
4.Have You Got A Story For Me? 1:14
5.Safari 2:42
6.Karen's Journey / Siyawe 4:42
7.Flying Over Africa 3:25
8.I Had A Compass From Denys 2:29
9.Alone On The Farm 1:57
10.If I Knew A Song Of Africa 2:10
11.You Are Karen 3:57
12.The Music Of Goodbye / Love Theme 4:19
13.I Had A Farm In Africa 3:10
14.Alone On The Farm 1:01
15.Karen & Denys 0:49
16.Have You Got A Story For Me? 1:22
17.I'm Better At Hello 1:24
18.The Journey Starts 3:41
19.The Journey Ends 1:02
20.Return From The Border 1:34
21.uilding A School 1:20
22.Harvest 2:02
23.Safari 2:35
24.Flight Over Africa 2:41
25.Beach At Night 0:56
26.You Will Keep Me Then 0:58
27.If I Knew A Song Of Africa 2:23
28.You Are Karen 1:18
29.End Credits 2:49
30.Out Of Africa 3:20
31.Let The Rest Of The World Go By 3:16
32.The Music Of Goodbye 4:00
33.The Music Of Goodbye (Vocal) 3:54
Total: 1:20:88
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Referencias
Out of Africa / Memorias de África (1985)
Película dirigida por Sydney Pollack.
Interpretada por Meryl Streep, Robert Redford, Klaus Maria Brandauer, Michael Kitchen, Joseph Thiaka, Stephen Kinyanjui, Michael Gough, Suzanna Hamilton, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1985
Fecha de salida: 1995-09-12
Discográfica: MCA Records
Referencia: MCAD-11311
Tracks:
1. Main Title (I Had a Farm in Africa) 3:14
2. I'm Better at Hello (Karen's Theme I) 1:18
3. Have You Got a Story for Me? 1:15
4. Concerto for Clarinet and Orchestra in A (K.622) [Wolfgang Amadeus Mozart] 2:50
5. Safari 2:44
6. Karen's Journey / Siyawe (African Traditional) 4:51
7. Flying over Africa 3:25
8. I Had a Compass from Denys (Karen's Theme II) 2:31
9. Alone on the Farm 1:57
10. Let the Rest of the World Go by 3:17
11. If I Know a Song of Africa (Karen's Theme III) 2:12
12. End Title (You are Karen) 3:55
Total: 33:29
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Grabada por Nicholas Basich y Mike Novitch.
Mezclada por Dan Wallin.
Remasterizada por Glenn Meadows.
Album producido por John Barry.
CD remasterizado con la capa reflectante de oro de 24 kilates. Debido al escaso grosor de dicha capa, el disco resultante es mucho más transparente que los discos normales con capa reflectante de aluminio. Resulta irónico que, a pesar de su precio, este CD es técnicamente más próximo a un CD-R que a un CD comercial normal. Por increible que parezca, los CD-R también tienen la capa reflectante de oro y el color que vemos (azul, verde, etc.) es sólo un tinte sensible al laser de grabación. En cuanto a la calidad de sonido, es sensiblemente mejor que la edición comercial que se puede encontrar a no más de 9 €.
Reseñas
La Película
En 1985 hubo una película que, además de estar tremendamente bien hecha, recibió siete premios de la academia. En 1985 hubo una película que hoy casi pasa desapercibida, y que muy pocos recuerdan con frecuencia. Eso sí, la pasión con la que esos pocos recuerdan la película hacen que el mito perdure, y perdure.
Con unos personajes de cuento, y basada en los libros "Out of Africa", "Shadows on the grass" y "Letters from Africa" de Isak Dinesen, "Isak Dinesen: the life of a story teller" de Judith Thurman y "Silence will speak" de Errol Trzebinski, las fuerzas que mueven a los personajes en esta película están lejos de ser de cuento, y son parte de nuestra vida más cercana.
"I had a farm in Africa at the fall of the Ngong Hills"
La película comienza en el lecho de delirio de Karen Blixen, una mujer que vive sus últimos instantes y que en esos momentos es precisamente cuando le vienen a la memoria los momentos más intensos de su vida. Momentos ligados al tiempo que Karen vivió en Africa. Momentos ligados al tiempo en el que conoció a Denys. Momentos ligados al tiempo que compartió con Africa. Momentos que decide finalmente plasmar en el papel.
"Memorias de Africa" es una película que nos muestra tantas cosas... aún así una mirada atenta puede atisbar todo lo que se nos muestra, sin agobiarse. Saltando la inicial barrera que puede suponer el encasillamiento de los personajes -que no es otro que el de un matrimonio de conveniencia, de no ya amor imposible sino de comunicación hermética, en el que sin embargo siempre perdura un áspero respeto- si saltamos esa inicial barrera podemos sumergirnos en una película que es como una suave lluvia, que en ningún momento parece peligrosa, pero que nos empapa por todos lados.
La amistad, el amor, la madurez, la libertad... el hecho de que no estamos más que de paso por este mundo. La sensación de que realmente no tenemos nada, pero que no necesitamos tenerlo para sentir que lo tenemos todo.
Los distintos enfoques sobre esa temática junto con la constante lucha de Karen Blixen por sacar adelante una plantación de café, dan pie a una película que comunica mucho sin centrarse en algo dejándo que el espectador se fije en lo que él o ella desee.
Otros temas, como las enfermedades, la guerra, el machismo, la cultura en la época del colonialismo, el sentir que cuando tomamos algo lo estamos destrozando... también están ahí. Pero no es cuestión de explicitar en este comentario lo que está en el filme.
Tan sólo podríamos mencionar la relación entre Karen Blixen y Denys. Es una relación sin prisas, que empieza con un recado, unas historias que se cuentan entre amigos y que termina con música de Mozart, leones en la Sabana y un amor lleno de empatía.
Karen y Denys son personas muy diferentes, ambas muy maduras y por lo tanto con unas ideas y forma de ver el mundo muy establecidas en ellos. Karen es luchadora, dura como nadie, que pelea por ser quien es y tener lo que tiene. Denys es un hombre libre. El respeto por los demás, por Africa y por el mundo le hacen tener una serenidad que hoy resulta impactante por su congruencia.
Karen busca la estabilidad, construir su mundo, tener la seguridad de que no le faltará nada porque ella lo trabaja. En el amor, le gusta la sensación de tenerse, de darse. Denys no entiende ese punto de vista y aunque disfruta al máximo cada momento, el compromiso sólo le gusta en cuanto a lo que se refiere al respeto por el otro, y al estar donde se quiere estar. No le gusta que algo que hace porque quiere hacerlo termine convirtiéndose en una obligación.
Dos puntos de vista maduros, dos personas que se dan, cada uno a su manera, en un mundo que cambia y en el que hoy parecería imposible que una historia como esta se pudiera repetir.
La película es a veces criticada por su duración, 154 minutos. Algunos dicen que es demasiado larga. Que sí, que tiene una fotografía preciosa, una banda sonora espectacular unos actorazos principales y secundarios, y una historia bonita que contar. Ante tales ingredientes, señores y señoras, yo sólo puedo decir una cosa a la duración del filme: gracias por ir sin prisas.
La Música
La principal pega, y lamento comenzar por aquí el comentario de la banda sonora de esta película, es que el CD tiene una duración de tan sólo 33' 31'' frente a esa duración de 154' que tiene el filme. Pero no sólo eso, además las pistas que se incluyen en la edición de la BSO están en desorden y en global resulta una edición más débil de lo que cabría desear.
Aún así, los temas escogidos son los temas clave y la muestra que MCA nos edita es más que suficiente para disfrutar de la composición para la película de John Barry.
1.Main Title (I had a farm in Africa)
Tras el prólogo, la música de John Barry toma las riendas del espíritu de la película. Sin desviarse del estilo iniciado por el tema de Mozart, Barry elabora una melodía que se inicia suave, introductoria, que evoca tranquilidad, pero que pasa a desembocar en una pasión que se desborda y que después se sosiega. Si no me equivoco, éste es el proceso que experimentamos cuando recordamos los mejores días de nuestras vidas.
El inicio en calma coincide con la mirada confusa de Karen Blixen y el momento álgido del tema está muy medido y por supuesto coincide con la aparición del título de la película. Muchos recordarán este tema ya que fue utilizado en televisión para un famoso anuncio de café.
Por dios: qué imágenes, qué viaje, qué mundo. Qué música.
2.I'm better at hello (Karen's Theme I)
El otro tema de la película, junto con el principal. La base es la misma que en toda la película, viento madera, piano, arpa y cuerda que acompaña para desbordar en los momentos intensos. Si el tema principal era el proceso de los recuerdos apasionados, este es el de la satisfacción melancólica del que ha vivido una vida de la que tiene razones para sentirse bien. Es una sensación parecida a la que se puede tener al escuchar una BSO muy diferente pero igualmente sensacional como es la de "Amelie", de Yann Tiersen. Es melancolía, sí, pero teniendo como punto de partida la felicidad, la satisfacción.
3.Have you got a story for me?
Karen, Berkeley y Denys comparten muy buenos momentos. Conversaciones en la noche, compartiendo mesa, bebida, contando cuentos, riendo... el piano es el protagonista de este tema. Como siempre, es sereno.
4.Mozart - Concerto for clarinet and orchestra in A (K.622)
La música de Mozart tiene un papel tremendamente importante en la película, y este tema para flauta y orquesta no podría estar mejor escogido. Comienza la película, amanece en Africa, y la flauta sutil y esquisita nos acoge para recibir una confesión apasionada de quien recuerda que hace tiempo vivió sus días con una intensidad que sin duda añora, pero que lo hace de forma agradecida por vivir aquellos días.
Otros temas de Mozart que se pueden escuchar en la película son:
►Sonata in A major (K331) "Rondo alla turca"
►Sinfonia concertante in E flat major for violin and viola (K.364)
►Three divertimenti (K.136, 137, 138)
Alan Smyth y George W. Senoga-Zake trabajaron junto con John Barry en la selección de temas de Mozart y cánticos africanos para la película.
5.Safari
A golpes de cuerda comienza este tema que se sirve del viento metal y de una repeticion de la melodía de cuerda para ser un tema algo más intenso aunque breve. El tema se escucha después de una escena en la que Denys juega con unos monos y poniéndoles música de Mozart.
6.Karen's journey & Siyawe (African traditional)
Llega la guerra y Karen toma un papel de apoyo sin preocuparle los bandos. Como danesa, no encuentra su lugar, pero decide cruzar Africa para llevar ganado. Toda una aventura en la que se cruzan con duras pendientes, leones, tribus indigenas aisladas de las colonias... y con Denys y Berkeley.
El tema de los Syawey se escucha paradójicamente cuando Karen regresa a Dinamarca, para curarse de la sífilis que contrae durante el viaje.
7.Flying over Africa
Partícipe de uno de los momentos más idílicos de la película, y probablemente el corazón de la misma, John Barry hace un 'reprise' más sofisticado del tema que apareciera en los títulos de inicio de la película, aunque lo más probable es que sea al revés y el 'reprise' sea el tema que escuchábamos en el inicio del filme. Más tarde veremos a Denys sobrevolar Africa otras veces, pero en esas otras ocasiones el amor no le embriagará tanto, y llegará a ver que el hombre occidental está tocando el corazón de Africa.
Para los detallistas, sí, esta película es mucho anterior a "El Rey León" otra película con una música sensacional por cierto, sobre todo en su adaptación al festival de Broadway.
8.I had a compass from Denys (Karen's Theme II)
Durante el viaje para llevar el ganado, Karen se encuentra con Berkeley y Denys. El primero dice que es una locura, y le pide que desistan y regresen. Karen insiste en continuar con su camino. Berkeley pide ayuda a Denys y le pide que insista para que Karen regrese. Denys no sólo no le pide que desista, simplemente le da una brújula para mantener el rumbo tres días más.
9.Alone on the farm
Los temas de la BSO continuan con el mismo estilo durante toda la película. En este caso el tema evoca los días en que Karen se sintió sola en la granja, cuando su marido había marchado de caza... hasta que volviera a llover.
10.Let the rest of the world go by
Un tema de baile. Despacio, lentamente. El viento madera se abre paso, entra tarde a través de la melodía que lleva de forma continuada la cuerda. Un toque de jazz se deja caer cuando un viento metal repite la melodía. Hay un fondo bajo que marca el ritmo desde el inicio. Es el baile de nochevieja.
11.If I know a song of Africa (Karen's Theme III)
Karen reflexiona sobre lo que ha dado a Africa y sobre lo que Africa le ha dado a ella. Por supuesto ya no hablamos de la granja, ni de las cómodas, espejos, cerámicas... hablamos de lo que Karen ha crecido en Africa, y de lo que ha compartido en ella. El tema de Barry se repite por tercera vez, en un momento duro en la película, como son los momentos de las despedidas.
12.End Title (You are Karen, msabu)
La despedida más dura, el momento de pisar el tren, y cambiar de lugar. El paso del tiempo, y lo que la gente te ha dado, lo que dejas. Si duele, es porque te arriesgaste a darte. Un tema suave se une al tema principal de la película, para pasar página y terminar el filme.
Lo mejor: Nunca la sensación de que estamos de paso, que no tenemos a nada sino a nosotros mismos fue tan placentera. La música encaja majestuosamente con lo que transmite la película.
Lo peor: Nada, simplemente que no se debería escuchar demasiado por la salud de uno.
Por último, querría mencionar que John Barry estuvo profundamente deprimido poco antes de emprender el proyecto de "Memorias de Africa". Agradecer que saliera de esa situación es algo quizás sin sentido ahora, pero la joya que nos ha dejado nos puede servir para cuando nos sintamos mal. Sigamos adelante.
Javier Ormazábal . . . . BSOSpirit
Referencias
Out of Africa / Memorias de África (1985)
Película dirigida por Sydney Pollack.
Interpretada por Meryl Streep, Robert Redford, Klaus Maria Brandauer, Michael Kitchen, Joseph Thiaka, Stephen Kinyanjui, Michael Gough, Suzanna Hamilton, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1993
Fecha de salida: 1993-11-16
Discográfica: Epic Soundtrax
Impresor: Sony Music (USA)
Referencia: EK 57683
Tracks:
1. Main Title 1:38
2. A Childhood Wish 2:41
3. Pictures from the Past 1:29
4. I'm Still in the Game 3:14
5. My Life: Love Theme 1:37
6. The Old Neighborhood 1:54
7. I Used To Hide In There 2:04
8. You're A Believer 1:44
9. My Last Trip Home 1:55
10. Moments 3:00
11. D-Day 1:56
12. Child's Play 2:59
13. The Circus 2:17
14. Nice To Meet You Brian 2:21
15. The Roller Coaster 2:06
16. End Title 3:20
Total: 36:13
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Orquestaciones de Greig McRitchie.
Músico solista destacado: Mike Lang (piano).
Grabada y mezclada por Shawn Murphy.
Masterizada por Dave Collins.
Album producido por John Barry.
Reseñas
Años antes de iniciar su prolongado retiro del celuloide, que a fecha de hoy continua, John Barry se involucró en 1993 en un proyecto cuya temática se ajustaba más que nunca a su peculiar y reconocible estilo de composición. Dirigida por el afamado guionista Bruce Joel Rubin, ”Mi Vida” es una lacrimógena historia sobre la muerte anunciada de Bob Jones (Michael Keaton), un agresivo ejecutivo al que se le detecta un cáncer terminal tan sólo días después de conocer la noticia de que su esposa Gail (Nicole Kidman) está embarazada de su primer hijo. La obsesión por preparar su muerte y por que el crío conozca a su padre aún después de fallecido, lleva al protagonista a coger la cámara de vídeo y filmar sus últimos meses de vida junto a los suyos, lo que servirá de excusa para ordenar los recuerdos de niñez e intentar expiar las culpas del pasado.
Ante tal argumento, no hace falta visionar la cinta para presumir al instante el tono dramático y elegíaco que “My Life” presenta en la mayor parte de sus planos. Rubin no escatima ni un ápice narrativo en pos de provocar la lágrima fácil en el espectador, aunque otra cosa es que lo logre. No obstante, toda esa intencionalidad sensiblera fue el marco propicio para que John Barry remontara temporalmente una carrera que iba cuesta abajo y sin frenos (como así confirmaron sus posteriores e irregulares encargos), agravada por una larga enfermedad que ha supuesto su abandono casi definitivo del ámbito cinematográfico (“Enigma”, escrita en 2001, es su más reciente proyecto). En tal sentido, muchos coinciden en señalar el presente álbum como uno de los últimos grandes trabajos del británico.
La impronta lírica de Barry, con ese estilo lineal, preciosista y tremendamente meloso, es la base fundamental de una partitura cautivadora, asentada en un tema principal bellísimo (”Main Title”) que vuelve a pecar no obstante de esa perpetua sensación barryniana de parecido armónico con otros tantos temas propios (“La Letra Escarlata”, por citar un ejemplo). Ello no es óbice para destacar las virtudes de una melodía tan arrebatadora como a la postre trascendental en el conjunto del score, cuyo acabado bucólico -evitando en todo momento lo trágico- queda francamente bien en el contexto de la cinta.
Barry utilizará el corte de manera constante, y por momentos excesiva; pero antes de que la partitura caiga en la monotonía, el autor consigue esta vez variaciones muy sugerentes de este main theme, como por ejemplo modificando su orquestación y dando preferencia al piano, para presentarlo como eficaz "Love Theme", evocador del cariño incondicional de la pareja protagonista; introduciendo la amplitud de las arpas en ”The Old Neighborhood”; o incluso acelerando el tempo para ofrecer una simpática sintonía circense en ”The Circus”.
A su lado y a modo de contrapunto, el músico escribe otro motivo que aúna los recuerdos de niñez de Bob con el futuro alumbramiento del bebé, en tono mucho más jovial y evocado por un sonido electrónico cuasi-carnavalesco (sí, han leído bien, Barry usando sintetizadores). Escuchado en ”A Childhood Wish” y “D-Day”, no es ni más ni menos que la forma de plasmar al pentagrama la esperanza ante esa nueva vida, en contraposición a la triste cadencia del tema principal, representativo de los últimos instantes de existencia de Bob. Pero no son éstas las únicas piezas en tono colorista que escucharemos. El ligero optimismo de ”I Used to Hide in There” se verá confirmado en ”Roller Coaster”, la música que cierra el filme, un instante de grandeza orquestal en la que los metales, apareciendo semi-épicos por primera vez en todo el score, enfatizan el viaje al más allá que Bob realiza en una montaña rusa.
Una muestra más de que Barry planificó la partitura con intencionalidades bastante más optimistas de lo que podía presagiar el argumento, aunque escriba un fragmento que claramente roza lo trágico, ”I´m Still in the Game”, con esas elegiacas cuerdas sustentadas por un leve ritmo a percusión que ofrecen el primer y único momento de tensa aflicción del álbum. Como hermoso cierre al score, el ”End Title” culmina en una maravillosa rendición de la melodía central, alargando sus frases y recreándose en unos acordes que adquieren, mediante esta estructura de suite final, el momento más arrebatador de todo el disco. Melódicamente intachable.
Así las cosas, si exceptuamos la mítica “Bailando con Lobos” o la hermosa "Cry The Beloved Country", “My Life” es por derecho propio la obra más atinada y sensible del Barry de los 90, un autor que ya desde hacía tiempo daba muestras del preocupante anquilosamiento en sus esquemas musicales. Lo que no quita para reconocer que, en este tipo de filmes sensibleros, el inglés encontraría su mejor modo de reivindicarse ante los aficionados.
José-Vidal Rodriguez . . . . SCOREMAGACINE
Referencias
My Life / Mi vida (1993)
Película dirigida por Bruce Joel Rubin.
Interpretada por Michael Keaton, Nicole Kidman, Bradley Whitford, Queen Latifah, Michael Constantine, Rebecca Schull, Mark Lowenthal, Lee Garlington, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1995
Fecha de salida: 1995-10-17
Discográfica: Epic Soundtrax
Impresor: Sony Music (USA)
Referencia: EK 67355
Tracks:
1. The Wonder of America 1:36
2. Into New York 3:14
3. Ellis Island 2:20
4. Never Have I Felt So Free 2:12
5. The Lower East Side 1:16
6. The Automobile, the Telephone, the Skyscraper 3:15
7. The Subway 0:59
8. The Subway Ride 0:58
9. Coney Island 2:46
10. Up to the Sky 1:25
11. Flight Over New York 5:40
12. Central Park 1:49
13. Times Square and Broadway 1:56
14. Scary Night in the Park 1:06
15. A New Day Will Come 1:56
16. Searching 1:36
17. Welcome to America, Welcome to New York 3:30
18. Across the Sea of Time 5:19
Total: 43:01
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Interpretada por la English Chamber Orchestra.
Grabada y mezclada por Shawn Murphy.
Masterizada por Patricia Sullivan-Fourstar.
Album producido por John Barry.
Referencias
Across the Sea of Time / Nueva York: Un viaje a través del tiempo (1995)
Película dirigida por Stephen Low.
Interpretada por Peter Reznick, John McDonough, Avi Hoffman, Victor Steinbach, Peter Boyden, Philip Levy, Nick Muglia, Abby Lewis, Matt Malloy, Luigi Petrozza, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Fecha de salida: 1992-11-10
Discográfica: Epic Soundtrax
Impresor: Sony Music (USA)
Referencia: EK 52985
Tracks:
1. Out of Africa 4:32
2. Midnight Cowboy 4:05
3. Body Heat 3:58
4. Somewhere in Time 9:01
5. Mary, Queen of Scots 3:44
6. Born Free 4:45
7. Dances with Wolves 4:11
8. Chaplin 3:26
9. The Cotton Club 3:49
10. Walkabout 3:02
11. Frances 7:50
12. We Have All the Time in the World 3:05
13. Moviola 4:33
Total: 60:07
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Interpretada por The Royal Philharmonic Orchestra.
Grabada por Shawn Murphy.
Masterizada por Dave Collins.
Album producido por John Barry.
Referencias
Born Free / Nacida libre (1966)
Película dirigida por James Hill. Interpretada por Virginia McKenna, Bill Travers, Geoffrey Keen, Peter Lukoye, Omar Chambati, Bill Godden, Robert S. Young, Bryan Epsom, Geoffrey Best, etc.
Midnight Cowboy / Cowboy de medianoche (1969)
Película dirigida por John Schlesinger. Interpretada por Dustin Hoffman, Jon Voight, Sylvia Miles, John McGiver, Brenda Vaccaro, Barnard Hughes, Ruth White, Jennifer Salt, Gilman Rankin, Gary Owens, etc.
On Her Majesty's Secret Service / 007 al servicio secreto de Su Majestad (1969)
Película dirigida por Peter R. Hunt. Interpretada por George Lazenby, Diana Rigg, Telly Savalas, Gabriele Ferzetti, Ilse Steppat, Lois Maxwell, George Baker, Bernard Lee, Bernard Horsfall, Desmond Llewelyn, etc.
Mary, Queen of Scots / María, reina de Escocia (1971)
Película dirigida por Charles Jarrott. Interpretada por Vanessa Redgrave, Glenda Jackson, Patrick McGoohan, Timothy Dalton, Nigel Davenport, Trevor Howard, Daniel Massey, Ian Holm, Andrew Keir, Tom Fleming, etc.
Walkabout (1971)
Película dirigida por Nicolas Roeg. Interpretada por Jenny Agutter, Luc Roeg, David Gulpilil, John Meillon, Robert McDarra, Peter Carver, John Illingsworth, Hilary Bamberger, Barry Donnelly, Noeline Brown, etc.
Somewhere in Time / En algún lugar del tiempo (1980)
Película dirigida por Jeannot Szwarc. Interpretada por Christopher Reeve, Jane Sheymour, Christopher Plummer, Teresa Wright, Bill Erwin, George Voskovec, Susan French, John Alvin, Eddra Gale, etc.
Body Heat / Fuego en el cuerpo (1981)
Película dirigida por Lawrence Kasdan. Interpretada por William Hurt, Kathleen Turner, Richard Crenna, Ted Danson, J.A. Preston, Mickey Rourke, Kim Zimmer, Jane Hallaren, Lanna Saunders, Carola McGuinness, etc.
Frances (1982)
Película dirigida por Graeme Clifford. Interpretada por Jessica Lange, Kim Stanley, Sam Shepard, Bart Burns, Jonathan Banks, Bonnie Bartlett, James Brodhead, Jane Jenkins, Jordan Charney, Rod Colbin, etc.
The Cotton Club / Cotton Club (1984)
Película dirigida por Francis Ford Coppola. Interpretada por Richard Gere, Diane Lane, Gregory Hines, Lonette McKee, Bob Hoskins, James Remar, Nicolas Cage, Allen Garfield, Fred Gwynne, Gwen Verdon, etc.
Out of Africa / Memorias de África (1985)
Película dirigida por Sydney Pollack. Interpretada por Meryl Streep, Robert Redford, Klaus Maria Brandauer, Michael Kitchen, Joseph Thiaka, Stephen Kinyanjui, Michael Gough, Suzanna Hamilton, etc.
Dances with Wolves / Bailando con lobos (1990)
Película dirigida por Kevin Costner. Interpretada por Kevin Costner, Mary McDonell, Graham Greene, Rodney A. Grant, Floyd 'Red Crow' Westerman, Tantoo Cardinal, Robert Pastorelli, Charles Rocket, etc.
Chaplin (1992)
Película dirigida por Richard Attenborough. Interpretada por Robert Downey Jr., Geraldine Chaplin, Paul Rhys, John Thaw, Moira Kelly, Anthony Hopkins, Dan Aykroyd, Marisa Tomei, etc.
John Barry: Moviola (1993)
Telefilm documental dirigido por Jeb Brien.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 2001
Fecha de salida: 2002-10-01
Discográfica: Decca
Impresor: Universal Music (USA)
Referencia: 289 466 765-2
Tracks:
1. Eternal Echoes 4:26
2. Returning Home 4:13
3. Crazy Dog 3:04
4. Slow Day 3:03
5. Fred & Cyd 4:07
6. Blessed Illusion 4:09
7. Lullabying 3:18
8. Winning 3:57
9. Get Over It 3:55
10. First Steps 3:48
11. Elegy 5:37
Total: 43:34
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Interpretada por la English Chamber Orchestra.
Músicos solistas destacados: David White (saxofón), Tommy Morgan (armónica) y Nicholas Bucknall (clarinete).
Grabada por John Richards y Steve Price.
Album producido por John Barry.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 2001
Fecha de salida: 2002-04-16
Discográfica: Decca
Impresor: Universal Music (USA)
Referencia: 289 467 864-2
Tracks:
1. Main Title 3:43
2. Where Does One Pee? 1:24
3. Police Chase 1:18
4. The Quarry 2:53
5. Tom Explains Enigma 1:26
6. Is That What Happened? 4:28
7. Wigram Arrives 1:42
8. The Convoy 5:38
9. Waiting for Signals 2:49
10. Tom Goes to Cottage 1:29
11. She Moved on 2:09
12. Simply Wonderful / Finding Crib 1:56
13. Trip to Beaumanor 1:01
14. At Beaumanor 1:23
15. The Train 2:43
16. Goodbye to Hester 3:01
17. Puck Dies 1:19
18. London 1946 2:28
19. End Credits 5:02
20. The Black Bottom [DeSylva, Brown & Henderson] 2:57
21. You'll Never Know [Warren] 3:21
22. Dives & Lazarus [Ralph Vaughan Williams] 2:49
Total:56:57
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Orquestaciones de Nic Raine.
Interpretada por miembros de The Royal Concertgebouw Orchestra (Amsterdam).
Grabada y mezclada por John Richards.
Editada por Clif Kohlweck.
Masterizada por Paschal Byrne.
Album producido por John Barry.
Referencias
Enigma (2001)
Película dirigida por Michael Apted.
Interpretada por Dougray Scott, Kate Winslet, Jeremy Northam, Saffron Burrows, Nikolaj Coster-Waldau, Tom Hollander, Corin Redgrave, Matthew MacFadyen, Robert Pugh, etc.
Compositor: John Barry (1933)
Año de composición: 1990
Fecha de salida: 2004-05-18
Discográfica: Epic Soundtrax
Impresor: Sony Music (USA)
Referencia: EK 63555
Tracks:
1. Main Title/Looks Like a Suicide (Expanded) 7:35
2. Ride to Fort Hayes 2:03
3. Journey to Fort Sedgewick/Shooting Star/John Dunbar Theme/Arrival at Fort Sedgewick (Expanded) 4:55
4. The John Dunbar Theme 2:20
5. The Death of Timmons 2:26
6. Two Socks/The Wolf Theme 1:32
7. Stands with a Fist Remembers 2:12
8. The Buffalo Robe 2:13
9. Journey to the Buffalo Killing Ground 3:40
10. Spotting the Herd 1:49
11. The Buffalo Hunt (Film version) 4:33
12. Fire Dance 1:42
13. Two Socks at Play 2:00
14. Falling in Love 3:04
15. Love Theme 3:46
16. The John Dunbar Theme 2:06
17. Pawnees/Pawneee Attack/Stone Calf Dies/Toughest Dies 6:16
18. Victory 1:03
19. The Death of Cisco 2:14
20. Rescue of Dances with Wolves 2:09
21. The Loss of the Journal/The Return to Winter Camp 2:10
22. Farewell/End Title 8:51
23. The Buffalo Hunt (Album version) Bonus Tracks 2:46
24. The John Dunbar Theme (Film version) Bonus Tracks 2:22
Total: 75:46
Créditos
Música compuesta y dirigida por John Barry.
Orquestaciones de Greig McRitchie y Mark McKenzie.
Grabada y mezclada por Shawn Murphy.
Remasterizada por Mark Wilder.
Album original producido por John Barry.
Album expandido producido por Didier C. Deutsch, Darcy M. Proper y Mark Wilder.
Cabe preguntarse por qué esta edición ampliada tiene exactamente la misma portada que la edición original de 1990.
Reseñas
Pudiera parecer innecesaria la compra de otra edición más de una partitura tan conocida como es "Bailando con lobos" de John Barry, ganadora del Oscar a la mejor banda sonora de 1990 y disco del que todos poseen (o debieran poseer), al menos una de las múltiples ediciones que fueron apareciendo desde el estreno del film hasta hace bien poco. No obstante los nuevos contenidos de la última versión en ver la luz hasta el momento de este grandioso trabajo, hacen del comentado un disco imprescindible, aunque por desgracia no definitivo.
En el momento de su estreno, el film dirigido y protagonizado por Kevin Costner alcanzó una inusitada popularidad, propiciada por el revisionismo al que se estaba sometiendo al western a comienzos de los noventa, como último camino para insuflarle cierta vida a un género caduco, que adolecía de un tratamiento innovador o meramente interesante, que aportara nuevos puntos de vista sobre el mismo que no fueran el mero homenaje (véase la estupenda "Silverado", también con Costner como miembro del reparto) o los intentos de la vacua transgresión modernista (la mucho más exigua "Intrépidos forajidos" por ejemplo).
El triunfo unánime de critica y público hacia un film donde se invertían los parámetros de lo típicamente americano, se desmitificaba (una vez más) la caballería y la guerra, o se disfrutaba como antaño del valor estético de un paisaje ampuloso acorde con la historia narrada, propiciaron la lluvia de oscars y la consagración de su máximo responsable, un Kevin Costner que no conseguiría sostener su éxito durante demasiado tiempo. Asimismo "Bailando con Lobos" supuso el enésimo (y todo hay que decirlo a esas alturas algo innecesario) reconocimiento por parte de la Academia de Hollywood, del talento de esa leyenda viva que es John Barry, un autor plenamente consagrado, que contaba ya con cuatro Oscars en su haber y que acababa de reponerse completamente de esa lesión de esófago que casi acabó con su vida tan solo dos años antes. Su recuperación para el cine fue por lo tanto pletórica, tanto por la impresionante aportación que realizó para el film, como por su reaparición triunfal en un medio que no perdona con facilidad las ausencias prolongadas sin un gran éxito de taquilla cercano que refresque la memoria de los productores y de la audiencia.
"Bailando con lobos" es una banda sonora colosal, donde se dan cita el epicismo más genuino, con los inevitables guiños al western más clásico, junto al romanticismo más envolvente y ensoñador del mejor Barry. La ominosidad de ciertos pasajes de tensión y drama, contrasta con la delicadeza y sensualidad de otros, así como la animosidad y emotividad de las secuencias cumbres del largometraje. El radiante empleo de la cuerda -uno de los inconfundibles sellos del autor- en su exquisito tema de amor "Love Theme" (uno de los mejores de toda la carrera del ingles), contrasta con el poderío de los inconfundibles pasajes para metales -otro de sus puntos fuertes- que describen a la tribu india enemiga de los Sioux, de los que el protagonista John Dunbar entra a formar parte, los temibles Pawnees. Temas memorables, como el viaje hacia el fuerte "Journey to Fort Sedgewick" (que se inmortalizó en nuestro país gracias a la campaña de una importante marca de carburantes en sus anuncios televisivos publicitarios), perduran en la memoria del aficionado gracias a la sublime capacidad melódica del compositor, cuya facilidad para escribir melodías de enorme calado romántico, aventurero y heroico, encuentra en esta película su mejor excusa.
El tema principal dedicado al protagonista "The John Dunbar Theme" es versionado en distintas ocasiones, como medio de destacar la melancolía y carácter dramático del mismo al comienzo de su viaje iniciático, para más tarde pasar a realizar un amable comentario sobre la propia evolución de su personalidad en la aparición del mismo con armónica como recuerdo de ese mundo, ese oeste perdido al que él pertenecía antes de descubrirse a sí mismo. Así sucesivamente Barry desgrana un sin fin de temas, a cada cual más imponente y emocionante, destacando el dedicado al lobo Calcetines, que hace compañía al protagonista durante su soledad al llegar al fuerte en "Two Socks/The Wolf Theme", la melodía asociada a los búfalos y la solemnidad con la que los Sioux los tratan y veneran en "Spotting the Herd" (personalmente mi tema favorito dentro de toda la obra de Barry), el desarrollado como reflejo de la amistad entre Pájaro Guía (el sensacional Graham Greene) y John Dunbar en "The Buffalo Robe" o el emocionante rescate del protagonista de las manos del ejército del que formaba parte en "Rescue of Dances with Wolves".
Aunque sin duda alguna los momentos álgidos del score se preservan para la sensacional secuencia de la cacería de búfalos, la apertura del film en mitad de un campo de batalla y la conclusión del mismo con la marcha del protagonista. Para la primera, Barry acabó escribiendo dos fragmentos, uno inicialmente preferido por él (y por ello incluido en la primera edición de la partitura en CD) con el desarrollo más exuberante y romántico del tema de Dunbar y a posteriori otro más extenso, épico y espectacular que Costner le pidió con la referencia directa al cliché de la música del western que se acabaría siendo utilizado en el film. Para ser honestos, cabe decirse que el tema finalmente empleado resulta superior al concebido inicialmente por el compositor (y no por la breve referencia al tópico, sino por el desarrollo posterior de la nueva melodía y el empleo -único en todo el score- de los coros, dándole una dimensión mítica a la secuencia), pues resulta ser un recorrido apoteósico y un comentario musical mucho más profundo y sentido sobre la propia acción de la caza y el sentido que en ella imprimen los indios, de respeto, libertad y grandeza. Sin duda alguna uno de los grandes fragmentos de música de cine de los años noventa.
Aparte de este momento imborrable, las excelsas escenas de inicio y conclusión, con más de siete y ocho minutos de duración respectivamente, entretejen con soberbio pulso narrativo y una brillantez audiovisual pasmosa, fragmentos sonoros que harían palidecer a cualquiera, dando muestras una vez más del genio absoluto y talento incontestable de John Barry.
Si bien la calidad irrefutable y exquisita elegancia de la composición no dejan lugar a dudas sobre su categoría, bajo ningún género de dudas una de las mejores y más completas obras del músico, sus ediciones discográficas no acaban de hacer justicia todo lo que debieran a este monumental trabajo, para el que suscribe una de las mejores bandas sonoras de la historia del cine. El CD original se centraba en el tema principal y dejaba de lado gran cantidad de material temático, mientras que sucesivas ediciones incluían más versiones del mismo o fragmentos ajenos al compositor (el baile frente a la hoguera obra de Peter Buffet), sin llegar a completar una audición que hiciese justicia -pese a lo rutilante de la misma incluso con las carencias que presentaban todas esas ediciones- a la grandeza de la partitura.
Entre los momentos inéditos hasta la fecha, más destacados, tenemos el pasaje íntegro del comienzo del film (con la vibrante cabalgada de Dunbar hacia el frente enemigo), la llegada al fuerte Sedgewick (un bellísimo momento de poco más de medio minuto en el tramo final de este bloque), el nuevo desarrollo del tema de amor en "Falling in Love", el emocionante tema de la victoria sobre los pawnees "Victory" o el sobrecogedor tema completo del ataque de estos (más de seis minutos de brutal e imponente fuerza sonora), amén del ya mencionado "The Buffalo Hunt". Más que suficiente como para hacer la adquisición absolutamente obligatoria.
Por desgracia el CD que nos ocupa no acaba de corregir todos los defectos, pese a que se muestre más cercano que ningún otro a conseguir un disco casi perfecto. Los peros son claros: sigue faltando música inédita de varias secuencias como la primera visita de Dunbar al poblado de los Sioux, o el salvamento del joven indio al final de la cacería, que aunque breves siguen permaneciendo como dos piezas magníficas de Barry que se echaban en falta en la edición oficial y que incomprensiblemente no se han incluido aquí pese a que, tanto por la duración de esos cortes como por la del propio disco, esto habría sido posible. Además, aun pudiendo parecer algo superfluo, no se cambió nada de la portada del disco original que pueda hacer este CD identificable a primera vista, aparte de lo escueto de su nueva presentación interior (booklet con fotos en blanco negro) y que el mejor tema inédito -la versión de la película de la cacería de búfalos- ya se había regrabado de forma brillante en el disco doble de "Zulu" por la casa Silva Screen, lo que se quiera o no, restaba en parte interés a la aparición de este corte de forma definitiva. No obstante las notas del siempre brillante Jon Burlingame y la nitidez de la grabación son muy de agradecer y mejoran el conjunto de cualquier edición anterior.
Ignacio Garrido . . . . SCOREMAGACINE
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Referencias
Dances with Wolves / Bailando con lobos (1990)
Película dirigida por Kevin Costner.
Interpretada por Kevin Costner, Mary McDonell, Graham Greene, Rodney A. Grant, Floyd 'Red Crow' Westerman, Tantoo Cardinal, Robert Pastorelli, Charles Rocket, etc.